Światło w architekturze – wystawa Transitions II

We wrześniu w Warszawie i Wrocławiu obejrzymy wystawę Transitions – light on the move. Osiem europejskich pracowni architektonicznych zaprezentuje swoje projekty wykorzystujące nowoczesne technologie oświetleniowe. Jest to już druga edycja wystawy jednak po raz pierwszy Transitions zawita w Polsce.

Organizatorem wystawy jest Philips. Trzeba przyznać, że to ciekawy rodzaj promocji produktów firmy, który faktycznie wnosi coś w rozwój rynku projektowania wnętrz. 20.09 obejrzymy wystawę w Warszawie, a tydzień później we Wrocławiu. Następnie Transitions wyjedzie do Brukseli i Paryża.

Oto opis poszczególnych instalacji.

I see what eye see – Henning LarsensArchitects – Copenhagen, Denmark

Światło to kolor, kolor zaś jest światłem. Światło określa i zmienia przestrzeń. Żadna przestrzeń nie jest prawdziwa bez światła; światło
sprawia, że nawet zamknięta przestrzeń nie jest statyczna. Przenośne, osobiste oświetlenie sprawia, że jedyne ograniczenie to mobilność. Indywidualizacja źródeł światła nocnego umożliwia doświadczanie naszego fizycznego otoczenia w segmentach, odpowiadających każdemu danemu źródłu. Postrzegamy nasze otoczenie w ruchu i sekwencjach w czasie. Dzięki dwu zwykłym, lecz różnym źródłom światła, można zajrzeć w dwa równoległe światy jednocześnie. Dzięki przenośnemu światłu, żadna przestrzeń nie jest absolutna, mamy możliwość obserwacji przestrzeni na własny sposób – rzeczywistość staje się wtedy względna!

A city for everyone – Architecture-Studio, Grandeur Nature andLa Muse en Circuit–Paris, France

Miasto jest tworem ludzkim i w tej przestrzeni każda osoba może przeżyć – indywidualnie lub wspólnie z innymi – niepowtarzalne i wyjątkowe doświadczenie miasta metaforycznego, reagującego na ich obecność i ruchy. Po przekroczeniu kurtyny przy wejściu, która oddziela pokój od reszty wystawy i nadaje poczucie prywatności i intymności, znajdujemy się w zupełnie ciemnej przestrzeni. Brak punktów odniesienia i jakiegokolwiek poczucia skali wyostrza zmysły i tworzy złudzenie głębi. Po pierwszych kilku krokach, żółte i czerwone światła zaczynają przebiegać po podłodze… Pojawiają się fragmenty miasta, a w tle niebo staje się tym większe, im bliżej podejdzie oglądający. Ruchom zwiedzającego towarzyszą lekko zniekształcone odgłosy miasta. Po dotarciu do celu, czyli do nieba, perspektywa zostaje odwrócona. Dźwięki zostają zmienione i w drodze powrotnej słychać odgłosy płynącej wody i śpiewu ptaków, zmieszane z ludzkimi głosami recytującymi utwory z różnych kręgów kulturowych, w kilku różnych językach.

Life Cycle – BDP Lighting – London, United Kingdom

Niemal każda forma życia kieruje się naturalnym rytmem nocy i dnia –cyklem dobowym. W celu stworzenia projektu przestrzeni, która jest przyjemna, wciągająca i stymulująca intelektualnie, studio czerpało inspirację z ludzkich reakcji na światło. Ludzka fizjologia reaguje na wysokie poziomy zmieniającego się światła naturalnego, stąd światło dzienne powinno być głównym źródłem oświetlenia wszelkich przestrzeni. Gdy nie jest to możliwe, sztuczne oświetlenie powinno być użyte w sposób celowy i odpowiedzialny. Projekt przestrzeni BDP Lighting stawia człowieka w centrum, tworząc szklany ekran dla gry cieni. Rzeźbiony rozstaw zawieszonych sfer reaguje na dotyk, tworząc rytm niebieskiego światła. Rozstawienie sfer charakteryzuje nie tylko estetyka – każdy rząd sfer reprezentuje naturalny rytm i ludzką reakcję na cykl dobowy. Różnice w temperaturze, poziomie kortyzolu i melatoniny, czujności, natężenia światła słonecznego i rytmu bicia serca definiuje umiejscowienie sfer w przestrzeni.

Post digital – Fabio Novembre – Milan, Italy

Mianem „cyfrowego” określamy wszystko, co przedstawione jest za pomocą cyfr. „Cyfrowość” to transformacja analogowej natury życia w policzalny zbiór elementów – to ludzka próba uproszenia nieskończonej przestrzeni. Zbliżenie się do ścian bez ich dotykania, powoduje włączenie 30 000 diod LED z których, na wzór artystów, można tworzyć rysunki i napisy oraz zostawiać ślady, które powstaną na podstawie ruchów wewnątrz.

iLITE – ONL – Rotterdam, The Netherlands

Jedna instalacja Lite spoczywa na podłodze, kolejna zamocowana jest na wsporniku na ścianie, inna zaś zwisa z sufitu przestrzeni. ONL tworzy niekończący się wszechświat światła, który odbity kilkukrotnie niknie w głębi. Odwiedzający odniesie wrażenie płynięcia w świecie delikatnie zmieniających się linii światła i roju kolorowych punktów. Dynamiczna gra prostych białych linii i rozrzuconych punktowych świateł tworzona jest za pomocą algorytmu, napisanego specjalnie dla iLITE. Ruchy ludzi w ramach przestrzeni mają wpływ na wzory i gęstość światła. Im więcej ludzi znajduje się w przestrzeni lub im szybciej się poruszają, tym więcej zaświeci się diod LED i wzory będą jaśniejsze. Publiczność będzie czuć, że ich obecność ma znaczenie. Gdy ludzie wyjdą lub zatrzymają się, wszystkie światła przygasną, z wyjątkiem kilku migających punktów.

4 spheres – Lichtkunstlicht – Berlin, Germany

Wnętrze przestrzeni jest gładkie i niekolorowe. Boczne ściany i sufit są białe, ściany na końcu i podłoga są czarne. Pośrodku wisi instalacja, która dominuje nad przestrzenią. Jest to stalowa konstrukcja, podobna do starej maszynerii: czarna, ciężka i nieporęczna. Na zwiększonych rozmiarów stalowej sieci zawieszone są cztery wieszaki, które mogą się dowolnie poruszać. Podtrzymują polerowane półkule. Źródła światła zlokalizowane są bezpośrednio nad każdą z kopuł. Długie stożki w kształcie silników odrzutowca są tak zaprojektowane, aby zamaskować błysk i zamiast tego przepuścić wiązki światła z punktowych lampLED przez otwory w środku kopuł. Całe światło zostaje pochwycone tu, w pomalowanych na czerwono miskach. Tak długo, jak wahadła pozostają nieruchome, wnętrze jest zalane przez czerwony kolor.Wahadła należy poruszyć. W tym momencie, na połyskliwe powierzchnie kopuł trafiają promienie światła; sferyczna forma odbija wolne zakrzywienia białego światła, tworząc intensywny i zdumiewający efekt. Kopuły z brązu mogą uderzać o siebie jak dzwony.

Human battery charger – TreuschArchitecture – Vienna, Austria

Kolorowa przestrzeń złożona ze światła. Przestrzeń, która otacza odwiedzającego i przenosi go w zupełnie inny świat. Schronienie tworzą niematerialne granice, które są metaforą prawdziwego życia, co podkreślają zmieniająca się intensywność kolorów i tło dźwiękowe. Granice tworzą przestrzeń pozwalającą na wypoczynek lub umożliwiającą koncentrację. Odwiedzający może spocząć na fotelu i zanurzyć się w doznania, które zapewniają kolorowe wzory, które obserwowane jako całość, w oczach obserwatora przyjmują neutralną formę. Delikatny deszcz światła i koloru, w świecie mknącym w szalonym tempie.

Spring of light – Mansilla+Tunón Arquitectos – Madrid, Spain

Dzięki rozstawieniu głównych elementów projektu w środowisku, które jest zarówno abstrakcyjne, jak i ludzkie, tzn. powstające wokół architektury, konstrukcja staje się niezależna i może być tworzona niezależnie od określenia przestrzeni, programu czy klienta. W ten sposób, obecność równości i różnicy przekształcona zostaje w przestrzeń odbić, która zalewa projekt, przyjmując specyficzną formę jedynie poprzez, czy raczej dzięki, pojawiającym się skrajnym warunkom. Naturalne źródła, które nadają fizyczny wygląd. Na początku zauważamy nie tylko kształt obiektów, ale także światło i ruch. Bez wątpienia, czynniki te kształtują
trwałość projektu.

Program i adresy imprez:

WARSZAWA, 20 września 2007,
Instytut Energetyki, Hala Wysokich Napięć
ul. Mory 8, 01-330 Warszawa

WROCŁAW, 27 września 2007,
Wrocławski Park Przemysłowy
ul. Fabryczna 10, 53-609 Wrocław

Program - Warszawa:

18:00 - konferencja prasowa
18:30 - powitanie, drinki, snacki
19:00 - prezentacje architektów oraz przedstawicieli firmy Philips
20:00 - uroczyste otwarcie i zwiedzanie wystawy oraz program artystyczny
23:00 - zakończenie

Program - Wrocław:

18:30 - powitanie, drinki, snacki
19:00 - prezentacje architektów oraz przedstawicieli firmy Philips
20:00 - uroczyste otwarcie i zwiedzanie wystawy oraz program artystyczny
23:00 - zakończenie

Udział w wystawach jest bezpłatny. Należy się jednak zarejestrować na oficjalnej stronie wystawy Transitions. W zakładce „lokalizacje” klikamy Warszawę lub Wrocław, a następnie datę wystawy. Pojawi się formularz rejestracyjny. Po jego wypełnieniu otrzymamy mailem specjalny „bilet” w formacie PDF, który musimy wydrukować i zabrać ze sobą na wystawę.